喧嚣、浓烈、激情、速度、暴力、色彩、大麻、性、粗口、电子音乐、e时代花样繁芜的风格拼盘。后现代究竟是什么？从昆汀.塔伦蒂诺大杂烩式彻底颠覆了结构的《低俗小说》到《罗拉快跑》中游戏机式的命运赌局，亦或是让颓丧一代感动的痛哭流涕的《猜火车》.究竟怎样才算后现代？博尔赫斯小径分岔式的小说？艾伦.金斯堡嚎叫着的垮掉派诗篇？还是beck拼贴乱炖式的简约歌曲？
后现代关乎的是理念，而不单纯是风格。够酷、够绚、够华丽（骇客帝国、天生杀人狂）。亦够美、够真、够诚实（暴雨将至、枕边草、红、蓝、白）。既能使你从浮华的信息社会中得到一种泼墨般的快乐，又能使你从残酷的真实面前得到一些深沉的启发。她敏感、真诚、富有想象力与洞察力。同时她又不羁、大胆、荒诞不经而又古怪离奇（作为马尔克维齐）。她有时深沉、忧伤、晦涩难懂，有时又直白、罗嗦、厚脸皮及喋喋不休，但她总有一种化腐朽为神奇，化恶俗为雅致的能力。
言归正传，从罗拉说起。相对于法国浪漫之都古怪精灵的女孩艾米丽来说，来自德国的罗拉显然硬朗了许多，野性了许多。火焰灼烧般的红发，蓝色紧身背心，绿色裤子。大块三原色调搭配的异常抢眼，既突出了人物性格又奠定了影片色彩格调与节奏。从色彩中跳跃出来的一种张狂情绪瞬间就会给人留下深刻印象，但又不同于张艺谋《英雄》中所谋求的仪式感。罗拉中的鲜艳色彩更多的是一种生命力、热情（或说激情）、一种随时迸发的力量与挑衅。奔跑是主线，时间的限定又加速了节奏。跑，跑，跑的是时间，跑的是命运。各色人物相继登场，主流、边缘、平凡人、黑帮分子...何为真？何为假？何为善？何为恶？命运牵系在微小的变化当中，结果却产生了巨大的转变。失之毫厘，谬以千里。诸多花样手段为本就喧嚣的影片添油加醋，MTV式的动感摇移，漫画般的超现实、多角度，追随心跳般的techno音乐...表面上如此紧张、刺激、热闹、抢眼，骨子里却又如《大话西游》中的至尊宝一般的无奈与悲哀..
人生就象一场游戏，一次赌博。《滑动门》或是《盲打误撞》乃至新浪潮的代表作《精疲力尽》都已经很早就把这种悲哀表达的淋漓尽致，《疾走罗拉》则把这种"无奈"狡猾的藏在了影片的缝隙中，用刻意强化的游戏性来掩盖其重心，反之却又用两段貌似与影片格格不入的谈话来使其"险恶用心"欲盖弥彰，暴露无疑。罗拉在跑，在挣扎，在努力而又徒劳的妄图改变命运，然而怎么跑却都只象游戏机中的玩偶，被玩家（观影者）手中的线所牵绊，你可以任意挑选出一个你喜欢的发展方式，可以任意去重复一个你喜欢的段落或是细节，可以拉片欣赏那些无关紧要的小人物未来生活组照...你就象一个上帝，沉迷在一种控制般的愉悦当中，然而在这种所谓的互动交流中，你陷入了导演的圈套，无需大脑，每一种可能性都是事先安排，精挑细选，貌似偶然其实必然而且刻意。快感背后所隐藏的宿命的悲哀。中插谈话究竟是悲情还是矫情？亦或只是导演自身无奈的自嘲吧.
破而后立，立后再破。这是传统，也可以说是现代的典型发展方式，然而70年代英国年轻人爆发的朋克运动却彻底的颠覆了这种模式，因为他们始终在"破"、"破"、"破"，却并没有规定一个新的"立"发展方向，而是留下了无数种可能性，从而使一个点迸发出多种发展趋势，有单元变向多元，有单极走向多极的发展，这亦正是后现代所秉持的，后现代更多的是在展示，而不是解释。他注重受众的素质却又能包容受众的素质。受众根据自身的经历、学识、体验、积累，更多的从个人角度出发并做出理解，从而使的同一部作品诞生出无数种可能是迥异的看法和观点。《疾走罗拉》可说的点有很多，比如她三段不同命运奔跑时运镜的不同，比如她和混混的爱情，比如影片的音效处理，比如影片中所对应的符号，比如他的结构，比如....然而当一种风格发展的一定程度，当另类变成主流，必将被新的另类所反对。我们既要从分析过去的经典中汲取养分，也应该行动起来面对未来，事物都在发展中，罗拉奔跑的时代已经结束，后现代也必将被后后现代所取代，热闹喧嚣的背后，反朴归真的简约一派会否踏上新的舞台？
历史属于过去，现在属于我们。
