1990《赌圣》阿星———颠覆英雄 凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技,从此他无可避免地被人利用，他一举成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不来“英雄”，只有“反英雄”，周星驰表演的小人物从这时起，就开始有了自己成形的一套，他能茫然地瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上，开始了无厘头的发端……
1991《逃学威龙》周星星———颠覆师生关系 当过学生的人,看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他,返回学校做卧底，做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比如说，他以一个警员的身手,敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形，他狂追美女老师，最后手到擒来、大功告成，以周氏风格的机巧和无赖，把师生关系彻底颠覆。
1992《审死官》宋士杰———颠覆正义 以伸张正义为高大形象的律师在这里，被周星驰演成了一个从始至终都以个人利益为主的送死判官。片里的宋士杰，胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。他闯入公堂匡扶正义，开始时是为老婆讨回公道，他在公堂中上蹿下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。能把一个猥琐无赖的古代律师，演得如此可笑可爱，怕也只有周星驰了。
1992《鹿鼎记》韦小宝———真实的市井小混混 周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。“周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气,几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白：“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言不讳一语中的，在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力，与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候，好多人准会条件反射似的想到他。
1992《武状元苏乞儿》苏乞儿———颠覆名利 苏察哈尔灿一出场，就是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头，让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀，统统丢了个一干二净。后来他考上了状元，又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈地解释说，这不是一部搞笑片，而是剧情片。
1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎———颠覆才子佳人 周星驰演才子唐伯虎，既不英俊也不风雅，与其说潇洒，毋宁说放肆，与其说多情，毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意，也不是情意缠绵，可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。
1994《国产凌凌漆》凌凌漆———悲剧英雄 在这部影片中，周星驰习得了把神表现为一个悲剧型的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星，大不相同。他引导整个电影的情节，命运与卑鄙恶人，都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点，以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情深渊。
1995《大话西游》至尊宝———解构爱情 至尊宝的今世，本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶，他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了每一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以为两份爱，都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。
1996《食神》史蒂夫周———世态炎凉 食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张，夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇，也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情，和夸张但冷静的举手投足间，那点自在的悲凉。1997—1998年，星爷申请移民，结果被怀疑有黑社会背景，未遂。连自已的移民经历，都挂上了一层无厘头的效果，不知是不是星式风格的片子演多了。
1999《喜剧之王》尹天仇———另类自传 尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神,却在这些情境里，被凸现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败，也一次次不动声色地被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里，看到这么多严肃、认真甚而萧索的表情。尹天仇的魅力，也许就是周星驰今天的魅力：一种愈渐成熟了的悲喜交集。
