题记：
没有战争的年代，武士为了扬名，心灵何尝不在进行厮杀，利益和道义对于个体而言，永远只可选其一
――卡夫卡·陆（KavkaLu）
德川幕府，日本历史的重要的一环，在故纸堆里散着幽光，当筱田正浩将镜头对着透着历史感的古朴屋檐和墙基的时刻，历史的闸门轰然顿开。
童谣在德川年代显着清脆，是对武士权三充满褒扬和溢美。
权三，一个英武的武士，所到之处，都时春情的女子顾盼流连的目光。而另一个武士伴之丞因为出色的茶道技艺而受到藩主的赏识，他们相互憋着一股劲，武士，是以技证明实力的。在和平时期，武士没有了精神的依托，整天无所事事地赌博、闲聊。
一个生命的价值，在于他处的时代，英雄需要用武之地啊！
幕府年代武士有着不可一世的高傲。但是，本质上导演对此是有着自己的思考的，当武士将自己俸禄的命运维系在藩主得子上的时候，我们似乎看见了这个阶层的软塌！
为了庆贺藩主喜得贵子，藩主的重臣市之进的岳丈决定以正統的「真台子」茶道儀式来宴客别门，这个差使就成为了伴之丞和权三暗暗争夺的露脸机会了。
对于讲规论据的日本人而言，仪式是不容有闪失的。
雪，伴之丞的妹妹，一个端庄痴情的小女子暗恋着权三，但她的哥哥激烈反对，认为他人品有问题。菊是市之进的女儿，她的母亲希望她嫁给权三，而菊似乎不太愿意。
男欢女爱往往是一念之间的机缘，谁也看不到红线的样儿 。
为了获取「真台子」茶道的繪圖，权三选择了菊以赢得不外传的独门技艺。
没有战争的年代，武士为了扬名，心灵何尝不在进行厮杀，利益和道义对于个体而言，永远只可选其一。
可是，雪的乳娘意外的来访让彩蒙上了心事，关于权三和雪的风情让彩陷入了两难。
筱田的这部影片还原了武士阶层作为人的本身，他们在忠孝节义的面具后同样有着寻常人的弱点，这些弱点让人看见了他们的真实，也显现导演剖析人性的决心。
当彩在传授茶道时，发现权三身上的衣带是雪所赐，嫉妒的她扯下了权三的衣带并暧昧地扯下自己的衣带，争执中衣带为前来窃书的伴之丞意外夺走，他们成了明天注定的笑柄。此刻，权三突然明白，那个女人心仪自己。
影片里的人心灵都很卑微，为了个人的目的不择手段，导演以此击碎和颠覆了武士电影的传统电影，显示了现代影片对人性多元化的反思。
我们时常在筱田的影片中发现压得很低的机位，屋脊线上的天空只是窄窄的一条，画面始终有着压抑和臣服的感觉。而从权三马肚低下拍摄雪和乳娘的画面将东方文化的尊卑含蓄表达了出来了。
武满彻的音乐有着东方文化的印记，琵琶的拨弦更透出人物内心的感受，特别是彩知道权三和雪的事情以后独坐院落的段落，琵琶描摹着人物内心的彷徨。空而哀伤，空是东方美学的特点，武满彻的音乐充满着写意，一记鼓声在久久的静默里响起，敲击着心灵。
还原历史的途径往往有着两派。一种是中国当下流行的 “创造性”的再造，如《还珠格格》之流；一种是利用文化遗存进行想象的复原，你从《枪圣权三》那些文化考证信息就知道什么是认真。
筱田正浩是我比较喜欢的日本导演，在他的影片《枭之城》里很好阐述了个人小道和天下大道关系。这部影片也是如此，它告诉了我们心灵裂缝对未来的伤害，对于权三和彩而言，他们心理的目的让自己走上了绝路，心里的坦荡是一切美好的基点。
导演对于武士道在一个时代的变异有着自己的的见解，日本人对女性的颂扬在这个电影里依旧有着体现，为了心上人彩对死亡毫不惧怕。
武士不为天下行道，而纠缠在个人的情欲里这何尝不是他们的悲剧，道的降次是导演的叹息吧！
追杀权三的市之进一行终于在桥上相遇，对决的场面导演以一个托钵僧的存在对人类的争斗做了反讽。在这个悲剧性的段落里，我们看到为了生存，权三早已将武士的标志佩剑卖了，这让我想起了《切腹》里的竹刀，当刀不再的时刻，男性的意义也就结束了。
童谣还在传唱，可惜，那个卖了刀的武士已是往事。
片尾是耐人寻味的，筱田将场景转向市之进的儿女学习茶道上。
武功是梦想里的往事，而茶道在阴柔的历史里依然鲜亮。
茶之道，武士道，非同道，亦同道！
道可道，非常道！
日本电影对传承文化而言是有着贡献的，导演对他们文化里的一招一式都做得有板有眼，比如茶道的规矩，这些来自盛唐的遗存，在中国已经荡然无存，我对朋友大仙说过这样的话：中国就像一个破落户，养过一大群孩子，父亲不断将家里的东西给了孩子，多年以后，自以为是的父亲依旧以为家中有的是金山银山，可是，当他回眸的时候，陡然发现，自己的底裤也被狼子带走了！
我们悲哀地发现，日本文化的根在中国，而中国的不肖子老早间祖宗的遗产典当一空，只留下“泱泱大国，五千年文化”的虚名
最后，我们应该感谢香港的“创造社”他们的翻译基本没有什么纰漏，让人看着舒服。
