先是张艺谋，后是陈凯歌，这两个超级导演与国际电影商业巨头合作，竟然成也萧何败也萧何！两个导演都遭遇到过巅峰过后的打击，只不过，张艺谋的觉醒似乎来得更早一些，而陈凯歌，我最欣赏的电影人之一却在悄然滑落中直至这猛然一击，重力加速度。
也许从李安的《卧虎藏龙》手捧小金人开始，每个来自故土掌握观众七情六欲阀门开关的大导演们便开始骚动不安了,这样一部早就在港台片里演绎过无数遍的武侠题材电影竟然在欧美还有这么大的吸引力，这么轰动，简直是不可思议，心跳、激动加悔之不及，心中不自然冒出：其实几年前就开始构思了，总没……于是，“但凡中国导演都有一颗打造武侠奇情梦幻的心理”托辞一出，众人终于找回沉寂已久接近枯竭的挖掘宝藏的尽头。
中国人都喜欢跟风，好像古来有之，到现代愈演愈烈，从意思表达到商业运作，乱哄哄你方唱罢我登场，竟毫无避嫌之虑，可见此风的厉害。中国的导演自然也难逃惯例，可是武侠的定义已经让港台片翻炒了这么多年，什么汤汤水水谁都用过了，似乎每个观众的脑海都能不自觉的做回导演预期着下一个镜头的画面，怎么才能创新改变呢？文化内涵？传统韵味？惊险动作？还是西化一些？可是，内涵和韵味的体现尤如轻烟薄纱需要慢功火候，而大片的视觉需要有冲击力，两者结合一旦没有很切入重叠，就变成了土洋相伴的怪胎。为了超越卧虎藏龙，导演们煞费苦心，转战南北，挖空心思用美景代替东方韵味，用道具代替文化内涵，演员在华丽沉重的背景掩映下只有张牙舞爪地表演才显得出夸张诡异的大片视觉。从《天地英雄》抢先拔得头筹算起（其实99年陈凯歌就有了《荆轲刺秦王》，我只看了几段就不忍继续，害怕从此心中失去对电影的赏识），这一路刀光剑影上山下乡飞来飞去好不热闹，但其结果好像都是“英雄”落入了“十面埋伏”，引得国内嘘声一片，骂声四起，令人惨不忍睹，仿佛越多的造价就会牵扯着国内观众像看败家子一样的愤慨。
如果用周星星的眼光来颁奖，《英雄》是最佳科幻，《十面埋伏》是最佳喜剧，《天地英雄》是最佳服装，最尴尬的是《七剑》，怎么看惯影界春花秋月的徐克也会被李安忽悠的找不到北，勉强得个最佳道具，咦？真是好久没见他出来了。《无极》？实在不好说，这里面有个人感情因素，谁叫咱老念起哇呀呀的霸王来，便挥之不去，咳，最佳侦探推理吧。周星星自己的《功夫》和《少林足球》当然勇获最佳才艺和最佳动漫，他是真正的市场大赢家！因为只有他懂得独一无二的星式风格定位在那里最恰当好处，在没有做好最周详的准备之前，聪明的他选择了做自己最熟悉擅长的领域。 当然，《霍元甲》不在此颁奖行列，我尊重武者的身份和他倡导的精神。
这么多重金打造的中国武侠片频繁杀进各大影展，真不晓得外国人怎样看待自己的电脑特技会蜂拥跑到中国传统文化里纷纷演绎指环王的超幻魔力？难道新洋务派们认为“中国电影欲自强，则莫如学习外国利器”？就算是外国人也不敢扎着堆地搞指环王、亚瑟王。中国的狗尾续貂手法
中国人看不懂的，外国人能看懂是天方夜谭；中国人看得懂的，外国人看不懂是文化冲突；中国人看不懂的，外国人也看不懂，是——晴天霹雳。
听说冯导的夜宴就要上场了，我想这会不会是本土奇情武侠没落后的一个惊喜反弹？等等，刚才转去看新浪独家片花，怎么猛不丁像是在看英雄？华丽的殿堂，刻意雕琢的群体塑像（奇怪只要有宫闱的场面大家都搞得像罗马帝国一样，还有人山人海的图形排列，这都是为了表现大气？）和气势深沉的画面，背景的确像大明宫词，片头那个阳文篆刻的印章，配合着音乐颇有几分妖气，似乎烘托着电影怪谲幽暗的气氛，不过挺有创意。我不看好葛优的古装扮相，我之所以没能鼓起勇气继续看《荆轲刺秦王》，就是有他和李雪健的样子，那哪里叫史诗，叫人忍俊不禁。不知道我喜欢的冯式幽默会不会在这庄严的帷幕氛围里将调侃的味道烹出？将会是什么？如果没有，又会是什么？
