◎译 名 迷失东京
◎片 名 Lost In Translation
◎年 代 2003
◎国 家 美国/日本
◎类 别 喜剧/剧情/爱情
◎语 言 英语
◎字 幕 中英双字
◎IMDB评分 7.9/10 110,046 votes
◎文件格式 X264 + AC3
◎视频尺寸 880 x 486
◎文件大小 1CD
◎片 长 102MiN
Domestic: $44,585,453 37.2%
+ Foreign: $75,138,403 62.8%
--------------------------------------------------------------------------------
= Worldwide: $119,723,856
◎导 演 索菲亚·科波拉 Sofia Coppola
◎主 演 斯嘉丽·约翰逊 Scarlett Johansson ....Charlotte
比尔·默瑞 Bill Murray ....Bob Harris
竹下明子 Akiko Takesh ita ....Ms. Kawasaki
吉奥瓦尼·瑞比西 Giovanni Ribisi ....John
真木顺 Jun Maki ....Suntory Client
安娜·法瑞丝 Anna Faris ....Kelly
桃生亚希子 Akiko Monou ....P Chan
山田一夫 Kazuo Yamada ....Hospital Receptionist
藤井隆 Takashi Fujii ....TV Host (as Mathew Minami)
Kazuyoshi Minamimagoe ....Press Agent
Kazuko Shibata ....Press Agent
Asuka Shimuzu ....Kelly's Translator
Ikuko Takahashi ....Ikebana Instructor
Koichi Tanaka ....Bartender, NY Bar
Hugo Codaro ....Aerobics Instructor
◎简 介
东京寂寞的夜空下，两个失眠的美国人在酒吧里相遇了。或许是眼底那份不自觉外泄的孤独令这对陌生男女悄然走到一起，他们在绝望中又若有所盼，暗自期待一次奇遇来改变一切……
鲍勃·哈里斯，逐渐过气的好莱坞影星，悲哀而无力地看着风华一点点逝去。爱情从婚姻中黯然退场，所有生存的激 情消失殆尽。生命对他不再有任何意义，仿佛只剩一具麻木的躯壳在茫然行走。哈里斯来到东京拍摄一则威士忌广告，他对这份工作毫无兴趣。回到旅馆，只是一人枯坐，他并不是疲倦，而是彻底厌倦——不仅是对现在的生活，而是对生命本身。
夏洛特，年轻美丽的大学毕业生，正当青春妙龄。她与一位摄影师结婚，陪丈夫来到东京，却发现丈夫完全沉浸在工作中，几乎忽略了她的存在。夏洛特只好一个人百无聊赖地在城市里闲逛，漫无目的地在街上游荡。她突然感到自己对这种状态是多么烦恼，而对丈夫又是多么不了解。
一对同样落寞而沮丧的男女相伴潜入这座城市中，最终在生活隐藏的无限可能中重新找到了信念……
幕后
不知是不是科波拉家族的人都有点王者之气，似乎总要到导演的位置上体验一把才行。连尼古拉斯·凯奇都去玩了一回。索菲娅·科波拉算是这些小字辈中做导演做得比较像模像样的一位。
自小就在父亲科波拉的《教父》中当演员，耳濡目染地受到电影教育。她当了一段电影服装设计师后，就到大学学习艺术。出来后开始自己导演电影，从短片到大获好评的第一部长片《处女自杀》，至今已被认为是一部很能代表美国新人类的生活观的影片。
索菲娅过去的作品总是以年轻女性的视角显示出自己的独到之处，而这次她进入了一位中年男性的心理世界。她认为事实上片中男女主人公处于相似的人生困境中，无论是中年危机亦或青春的迷惘，同样是对人类自身存在的置疑，这种困境因处于他乡而更得以激化。
影片的灵感来自索菲娅20多岁时在东京的旅行，那段经历令她产生许多感慨。比如她感到在异国突然遇到同乡往往产生一种奇妙的亲切感乃至激动，同时她发现陌生的环境中，很容易在午夜时分陷入对生活的检视与思考中。而在东京抬头就是布拉德·彼特的咖啡广告更让她有怪异的错位感，这促使她直接给影片设定了好莱坞影星来拍广告的情节。
比尔·墨里也是她想拍摄此片的一个重要原因，她非常欣赏墨里的表演，并希望为他量身定做一个剧本，挖掘出他特别感性的一面。
影片全部在日本完成拍摄，只用了27个工作日。对于这样一部投资有限的独立电影来说，简直是一次冒险。实际上，索菲娅的剧组里只有8个美国人，其他都是在当地找的工作人员，大部分都不会说英语。语言障碍以及风俗习惯、社会规范的限制都让影片拍摄困难重重。索菲娅认为日本文化的核心就是尊敬、礼貌与荣誉，所以她尽力通过表现出对日本文化的尊重来克服阻碍。她希望影片的操作方式更具日本风格，而不是把美国的一套照搬过来强加给日本的同仁。她清楚地记得一次租借一家旅馆拍摄，约定是借到下午四点，她们仅超过时间10分钟就被店主断了电，负责安排外景的日本工作人员也感到这是对他的严重失信和不敬。
索菲娅特别强调以一种流动的方式表现东京，她对这座城市的记渚腿缤?幌盗锌煺铡Ｋ?呛芏嗍焙蛎环ㄗ橹?蠊婺Ｍ饩芭纳悖?荒芾?们岜闵阌盎?谠硕?胁蹲匠鞘械亩掀??簧倬低菲涫刀际窃诮滞?*。但是与当下普遍使用DV的潮流相反的是，索菲娅坚持要用胶片拍摄，因为她觉得只有胶片方能拍出那种记忆中的浪漫色彩，胶片赋予电影以距离感，而DV突出现场直击效果。
索菲娅希望通过这部电影表达她对东京的热爱与怀念，在她看来，人生总会经历那样的迷失时分，也会有男女主人公那般美妙的邂逅，都不能永恒，却会对生命产生不可磨灭的影响。
索菲娅与斯派克·琼斯的婚姻曾经也是好莱坞名噪一时的才子佳人配，但如今这段关系已告破裂。所以也有人说这部电影是她对自己当下心境的书写，多少带有自传色彩。片中那位因丈夫只顾工作而完全被抛在一边的年轻女子似乎就是索菲娅本人的写照，自从她和琼斯相爱以来，这位大忙人几乎是马不停蹄地接下一个又一个的工作。或许就如同夏洛特一样，她渐渐发现了两人之间的隔阂，从而引发了对自己生活的重新认识与定位。
在她导演的第二部作品中，索菲娅·科波拉取得了跳跃式的进步。
这部情绪化的影片有一股自然的幽默感，来自“美国人在东京”的差异性情境造成的文化冲突。事实上影片还有第三位主人公，那就是东京和它所代表的日本文化，或许更确切地说，是索菲娅·科波拉眼中的日本社会。在这里，她是用日本，这个陌生的国度强化生存的孤寂感。那种身处异乡、难以与周围的环境取得有效沟通的境遇将人的永恒孤独具像化了，与周遭现实仿佛脱节般的疏远感突显出一股不知所措的迷茫。索菲娅是如此精确地抓住了当代人灵魂深处的失落，轻轻触动每个人心灵中最柔软脆弱的部分，牵引出所有被隐藏的孤寂与伤感……
【下载地址】本部分内容设定了隐藏,需要回复后才能看到
